Анна Юга: На «Новой звезде» борюсь за всё Забайкалье

Она родилась и выросла в Чите. Уверяет, что музыку полюбила с детства. Сейчас 27-летняя Анна Косякова, выступающая под сценическим именем Анна Юга, уже прошла во второй тур всероссийского вокального конкурса «Новая звезда», проводимого телеканалом «Звезда». Главное, эта хрупкая и талантливая девушка представляет на конкурсе не только себя, но и борется за победу целого региона — Забайкальского края.

- Мой папа был барабанщиком, а мама никакого отношения к музыке не имела, но тем не менее всегда поддерживала его пристрастие к искусству. Вместе они собирали пластинки и кассеты разных исполнителей. Таким образом, я стала меломаном и уже с 6 лет начала слушать самую разнообразную музыку.

- В школе ты была примерной ученицей?

- Никогда не блистала примерным поведением, но отметки были хорошие, получила серебряную медаль и решила поступить, как все это делали, на экономиста. Конечно, если бы не мой интерес к языкам, вряд ли меня надолго бы хватило: математика, экономическая теория… И тут мне посоветовали отличную специальность, со словами: «Аня, там есть иностранные языки - точно не перегоришь». Так я поступила в Нархоз на «Мировую экономику». Я никогда не забывала про музыку и уже будучи студенткой параллельно ею занималась, пела в нархозовской рок-группе, музыкальным руководителем которой был Александр Еремеев – потрясающий по своей энергетике человек и очень опытный музыкант. Уже тогда он что-то рассмотрел во мне и сказал, что надо идти дальше и ни в коем случае не бросать музыку. Это один из тех людей, который стал ключевым в моей творческой жизни – он был первым наставником.

- Чем ты занялась после окончания вуза, каким образом продолжила своё музыкальное развитие?

- После вуза я поняла, что никогда не стану экономистом. Не потому, что не хватит мозгов, а просто потому, что это совсем не моё. Главное – диплом на руках, родители были рады, а это важнее всего.

Музыка была всегда со мной, но был период, когда она отсутствовала. Дела амурные – все через них проходят в двадцать-то лет. Но когда ты взрослеешь, понимаешь, что самое важное – не потерять самого себя. А потеряв музыку, я потерялась сама.

Искать себя отправилась в «Мегаполис», там была очень интересная студия «FreeVoice», руководителем которой была Юлия Варданян. Это по-настоящему творческий и талантливый во всём человек, она стала моим гуру, открыв мне глаза на музыку в целом, она подарила мне музыкальный мир во всей своей красе и показала мне его многогранность. Это второй ключевой человек в моей жизни, второй наставник.

- Насколько я знаю, ты живёшь в Москве? Почему ты решила ехать в столицу, считаешь, что там больше возможностей для музыкантов? Можешь сказать, что ты прошла через трудности?

- Из Читы я сначала отправилась в Питер, там встретила Чарли. Чарльз Брайант – афроамериканец, педагог по вокалу из Нью-Йорка, поёт госпел (торжественная песня, восхваляющая и прославляющая кого-либо или что-либо – А.С.) с двух лет. Он впечатлил меня, за всю свою жизнь я не слышала ничего подобного. Исполняя песни акапелльно, он захватывал весь зал и не отпускал ни на минуту. Для меня было огромной честью, позаниматься с таким педагогом. Это было нереально круто.

И вот, приехав в Москву, я понимала, что останавливаться нельзя, нужно продолжать совершенствоваться. Так я оказалась в Российской академии музыки имени Гнесиных, отучилась на курсах эстрадно-джазового вокала. Моим педагогом стала молодая, но очень перспективная и уже признанная джазовая певица Виктория Лазаренко. Мы работали по методике Владимира Хачатурова - заслуженного педагога Гнесинки, который, в принципе, и основал там вокальное отделение.

Было трудно, я столкнулась со множеством проблем, иногда хотелось подвести черту и сказать – я не создана для того, чтобы стать певицей. Каждый раз, бросая, снова пробовала и пробовала: страхи, сомнения постоянно жили со мной. Но любовь к музыке была сильнее. Как только она начинает играть, ты забываешь обо всём, всё уходит на задний план. Остаёшься с ней наедине, происходит своеобразный симбиоз, ты украшаешь музыку собой, а она украшает собой тебя.

- Какие музыкальные направления тебе больше по душе?

- Я всегда была «олдскульной», слушала «Deep Purple», «Nazareth», «Led Zeppelin». С возрастом вкусы меняются, постоянно слушаешь что-то новое. Но сейчас я понимаю, что мои вкусы не поменялись, а стали шире. Теперь я слушаю не только рок, но и блюз, джаз, джаз-рок, блюз-рок, соул, люблю рок-н-ролл. По настроению могу послушать электронную музыку, классику, да всё что угодно, кроме современной попсы и шансона.

Сама же люблю петь и на русском, и на английском, но важно понимать, о чём поёшь. К сожалению, современная русская эстрада не дарит нам таких песен, которые бы хотелось исполнить, но вот русская эстрада прошлых лет — это да...

- А сама песни не пишешь?

- Пробовала писать песни, но они всегда получались слишком непонятными, сложными, навороченными. А ведь говорят, всё гениальное просто, наверное, я ещё не созрела. Пока что учусь: пою то, что уже получило признание, то, что прошло осмысление. В этом мне также помогает моё участие в коллективе гитариста-виртуоза Дмитрия Четвергова. Видеозаписи с концертов и общую информацию о нём, его коллективе можно найти в интернете. Там много всего интересного. Хочу сказать, что глубоко уважаю этого музыканта и его творчество. Он один из немногих, кому удалось посотрудничать со звёздами мирового уровня, такими как Джо Сатриани, Джой Лин Тёрнер и группой «Scorpions».

- На твой взгляд, что главное для вокалиста?

- Для вокалиста самое главное – быть самим собой. Люди всё видят и чувствуют, подделка или копия никогда не будет интересна. Если вокалист создаёт, то он может ошибаться, если копирует, то берёт огромную ответственность, потому что ему нужно сделать это как минимум не хуже.

- Уверен, что сейчас все твои мысли отданы проекту «Новая звезда». Но прежде расскажи, доводилось ли тебе раньше участвовать в других музыкальных конкурсах?

- До проекта «Новая Звезда» я принимала участие в конкурсах в Санкт-Петербурге. Один, помню, был конкурс для эстрадников, а председателем жюри была народная артистка России Тамара Гвердцители. Там я стала финалисткой. Кстати, на «Новой Звезде» мы встретились с победителем того конкурса - Петром Захаровым, он представляет Санкт-Петербург.

Был у меня и эстрадно-джазовый конкурс, где мы и познакомились с Чарльзом. Тогда я стала лауреатом третьей степени. Вообще, я не конкурсный человек по своей натуре, но узнав про проект «Новая звезда» и его суть, не могла не подать заявку на участие. Здесь скорее я руководствовалась не собственными амбициями, а желанием отстоять честь Забайкальского края. Мне очень хочется, чтобы все знали, какой он у нас, несмотря ни на что, самый лучший.

- В чём суть конкурса «Новая звезда»?

- Каждый регион выставляет одного лучшего вокалиста или ансамбль – в общей сложности 85 участников. Всего два тура, полуфинал и финал. После первого тура должно остаться 49 участников, далее 24, в полуфинале останется 12 человек, ну и далее – финал, который будет проходить на Суворовской Площади в Москве с хором имени Александрова в преддверии Дня Победы.

Есть жюри, которое состоит из пяти человек (один всегда сменный): Максим Дунаевский, Зара, Василий Бархатов, Вадим Ананьев, Игорь Бутман/Юрий Николаев. Первый тур оценивают жюри, максимум можно заработать 100 баллов. Второй тур оценивает жюри и зрители с помощью смс-голосования. Полуфинал – то же самое, что и второй тур. В финал участников оценивают только зрители, в прямом эфире. Всё очень просто.

- Чувствуешь ли ты поддержку забайкальцев, ведь всё-таки представляешь целый регион? Будут ли в твоих выступлениях песни, посвящённые родному краю?

- Я чувствую свою землю. Сейчас в Чите, приехала зарядиться энергией родного города, мне это просто необходимо. Уверена, что забайкальцы будут поддерживать меня, я была во многих городах и регионах, и таких людей, как у нас, нет нигде, людей, которые болеют за свою малую родину. У забайкальцев большое сердце, я взяла на себя огромную ответственность показать это сердце всей России.

Долго думала над своим репертуаром для конкурса. Я не фольклорная певица, хотя очень люблю фольклор. Хотелось исполнить песню «По диким степям Забайкалья», но, к сожалению, эту песню могу только слушать, исполнить так, как её исполняла Жанна Бичевская, я не смогу. Если по-своему – это будет приджазованный вариант, который совсем не подходит этой композиции. Нужно учиться, думаю, когда-нибудь обязательно исполню её.

И ещё, когда мне было 14 лет, я посетила концерт оркестра Олега Лундстрема, наверное, там и родилась моя любовь к джазу. Сам Лундстрем родился в Чите и стал легендой джаза в России. Хочется продолжить то, что начал он.

- А как появилась твоя сценическая фамилия «Юга»?

- Юга переводится как век с санскрита. Век, который вмещает в себя целую эпоху музыки.

- После завершения «Новой звезды» не хочешь попробовать себя в других крупных проектах, например, в шоу «Голос» на «Первом канале»?

- «Голос» - отличное шоу, дающее возможность реализовать свои амбиции, но эмоционально для меня оно менее сильное, чем «Новая Звезда». Здесь ты отстаиваешь не только себя, а целый регион, это напряжённый процесс, требующий огромной концентрации. Это как ходьба по канату без страховки – упадёшь, возможно, никто не поймает, пройдёшь – будешь знать, что подарил радость не только себе, но и людям.

А вообще, после конкурса продолжу сотрудничество с Дмитрием Четверговым и займусь своим проектом, пока не могу сказать, но думаю это будет проект мирового уровня.